嘉宾合影

9月12日，“当代艺术对话——‘记忆之光’四人展艺术家见面会”在意大利驻华使馆文化中心举行。此次见面会由意大利驻华使馆文化中心与中国国家画院联合举办。

见面会现场

中国国家画院副院长、华东师范大学美术学院院长、《中国美术报》总编辑张晓凌，意大利驻华使馆文化处参赞孟斐璇，参展艺术家鲁杰罗•萨维尼奥、朱塞佩•莫迪卡、唐勇力、张译丹，中央美术学院油画系第五工作室主任刘刚，华东师范大学美术学院教授张方白，中国国家画院美育研究所副所长、中国美术报网艺术总监杨为民、意大利华人艺术家协会主席王圣文等嘉宾参与了本次见面会。会议由北京外国语学院意大利语教授曹金刚主持。

孟斐璇发言

意大利驻华使馆文化处参赞孟斐璇首先致辞，他表示，能有机会让意大利和中国艺术家在艺术上展开对话和学术上的交流，首先要感谢在当代艺术界、哲学界有影响力的两位策展人精心的策划，也要感谢参展的四位艺术家。据孟斐旋介绍，此次当代艺术对话是第十四届意大利当代艺术日重要的系列活动之一。意大利当代艺术日由意大利当代艺术博物馆协会（AMACI）于2005年创立，现已成为当代艺术及关注当代艺术观众的重大节日。

张晓凌发言

作为策展人之一，张晓凌对本次展览做了简单介绍，同时欢迎大家在9月15日到中国国家画院美术馆的展览现场观看四位艺术家的作品。

随后，现场嘉宾共同观看了此次展览的主题影片，影片不仅展示了四位艺术家的代表作品，而且记录了策展人对四位艺术家的艺术创作所作的精彩解读。

现场嘉宾观看展览主题影片

参展的四位艺术家分别讲述了他们的文化和艺术经历，以及他们与艺术相处的方式、他们诠释艺术的方式，特别是他们所理解的艺术与光的关系。解开了此次展览如何将中意双方四位艺术家看似不甚相关的作品共置一室之谜，道破了作品间存在的隐秘联系——艺术家以对超验世界的观照与赋形，来重申、恢复艺术的本心与真义。

鲁杰罗•萨维尼奥发言

鲁杰罗•萨维尼奥是拥有丰厚家族文化遗产的艺术家，他向大家介绍了自己的父亲阿尔贝托·萨维尼奥和叔父德·基里科。在两位长辈的影响下，萨维尼奥的兴趣在于绘画的物质与材料层面，他一直试图把绘画的形象性与物质性相结合。此外，萨维尼奥还谈到自己对中国艺术的认识：“我认为，尽管东西方在历史、地理与文化方面存在诸多差异，但对于西方艺术家而言，东方文化对万物合一的追求也是十分重要的。当我们对绘画进行思考时，应当排除一切历史因素及其演变，而始终将其看作精神与物质统一的可能性。我想，这也是中国文化的一个伟大教化。”

唐勇力发言

唐勇力讲述了此次展览展出的《敦煌之梦》系列作品，正是他在画坛最初受到关注的一批作品。探索出新的艺术语言来丰富工笔画的表现力，使工笔画走向更自由的空间，一直是他的艺术追求。并进一步阐释了他在艺术语言上创造的两种不同以往的中国画表现方法，即“脱落法”和“虚染法”。他还提出了“工笔的写意性”概念，希望艺术家们不为技法所困，让画面灵动起来。他相信此次两国艺术家的交流会给双方带来新的灵感。

朱塞佩·莫迪卡发言

朱塞佩·莫迪卡讲述了他的艺术视角、艺术理念的由来，在平凡事物中找到独特的视角。他认为，最普通平凡的日常生活中能够诞生奥妙的图像与迷人的诗意。而画家之眼能够不断揭示事物，并赋予其未知的面貌与身份。因此，画家重新命名了这个世界，并令你在全新的迷人图景中，采用新的风格与语言认识世界。

张译丹发言

张译丹认为绘画和人的成长过程差不多，都是逐步成熟和完善的过程。对于创作者而言，观念和思想的创新是支撑内容创新的核心，观念和思想有了转变，那么一切都会随之变化。近两年随着不断地积累，把想象、经验和记忆有效结合，寻找更适合自己的叙事体系。新作从图像和叙事语言上都有较大的变化。她表示本次展览将展出20余幅作品，涵盖10幅新作，并将首次展出其雕塑作品。

刘刚发言

中央美术学院油画系第五工作室主任刘刚认为，在当下纷繁的国际交流展中，这种带有个案性的交流是一个比较好的先例。他表示，这样的活动做起来难度比较大，而且能得到如此多的关注和讨论更难，对于艺术家来说是很好的机会，收获也会更大。他相信在展览现场的每一位观者，也会有同样的感受。

张方白发言

华东师范大学美术学院教授、著名油画家张方白感受到了四位参展艺术家的艺术理念都有一个很完整的体系。他认为艺术家从传统文化中汲取养分再进行当代化，这个思路也是目前中国当代艺术的主流思路，是中国艺术家给世界艺术的贡献。这些优秀艺术家的存在是吸引中意跨文化交流的前提。

现场观众与艺术家进行交流

在见面会的最后，四位参展艺术家与现场嘉宾展开对话交流。现场观众积极参与并提出了自己的观点，和艺术家们进行了深入的探讨交流。

展览及相关学术研讨会将于9月15日在中国国家画院举办。

摄影/焦峰