主办单位:北京虹墙画廊

协办单位:北京新安堂文化传播有限公司

艺术家：曹迁

策展人：苍鑫

出品人：古伟碧

展览统筹：Paley Pan

开幕时间：2018年6月2日16:00点整

展览时间：2018年6月2日至2018年6月30日

展览地址：北京市朝阳区酒仙桥4号798艺术区陶瓷二街（近798艺术区南门）

剩像（圣像）

初看到曹迁这批印度人肖像作品时，就被这种端庄经典的肖像表达方式吸引了，“脸”代表了一个人或一个族群的生物遗传基因、自然气候的特殊性、文明传承的独特性、灵魂诉求的宗教性，都会在沧桑岁月的流逝中剩下痕迹，而人脸就是这些因素的总体表现。

曹迁从印度回来后，做为一个中国人的身份，向我述说了旅行期间的感同身受：脏乱无序的环境、原始的交通工具、素食社会的动物乐园、慢条斯里的生活节奏、五颜六色的色彩、背景是各种世界文化遗产与宗教圣地，最重要的是触目可及的乞丐、孤儿、苦修者、各种宗教信徒，时空交错般共居一处，让一个外国人产生了一种不真实的异样感：虽然物质层面的破烂不堪、人的内心生活却极度平静与纯洁，这种巨大的差异性，让一个生活在中国大陆的国人，初期的反应是茫然无措与无解，随着旅行的深入，心中会深思其背后的神奇缘故与智慧追求。

在这种强烈环境冲击下，让曹迁举起了手中的相机，以极为庄重的视角和方式拍摄着他沿途所遇到各种人物：流浪者、画家，警察、苦行僧、残疾人、吉普赛人、穆斯林、印度教徒等各种社会身份的面孔。在其后期制作过程中，加入大量的现成品物像，产生了极强烈的视觉冲击力。其中加入的泥土、石子、干瘪种子、扭曲的动物尸体等混合体，即丰富了摄影语言的张力，又增添几分形而上的死亡美学思考。

在一个资本狂流、信息泛滥、消费至上、人性不古、良知丧尽的快节奏生活方式洪流中，这些影像尤如一道黑漆夜空中的闪电，劈开了一幕惊心动魄的视觉场面，让我们窥视到热情洋溢、生动丰富、人性饱满的黑白盛宴：应该停下来，看看我们相邻种族的生活方式，才能真正感受到充满灵性的生活，对于我们生活在重商主义的儒家文化现实中的国人，最缺乏的是这些印度人眼神中充满着：敬拜有加、心无杂念、灵性十足、永恒如一。所以，曹迁称这批肖像意为表达“生者即为剩物也应具足神性！”的理念。也即物性与神性合一的人性。

2018年5月15号苍鑫

曹迁

1970年生于吉林省

1990年考入东北师范大学美术系油画专业

1991年作品《危机系列》获得东北师范大学美术系美展一等奖。

1995年油画作品《嘎啦哈》获得吉林省美展二等奖

1998年至今从事时尚及广告摄影工作。摄影作品多发表于各大时尚和摄影媒体。

如《时装》《时尚》《时尚芭莎》《中国摄影》《中国商业摄影》《人像摄影》等。

2001年获得中国服装设计协会服装文化奖“中国最佳时尚摄影师”奖。

展览作品