国人重老，重由老而引发开的审美倾向和审美意味，并把这种老相审美延伸至社会生活的各个层面，老辣、老成、老到、老练，都是艺境炉火纯青的表现，似乎在艺海里，只有白髯持杖的老者才能压得住的浩渺时空里世事的变迁，而手持仙芝的玉童并不是审美视角里的焦点。

初见董雷的山水画作，即有一种清风拂面之感。董雷研习的是传统山水，看得出他在自己的作品里力求把传统的笔墨规律、传统山水的章法审美以及对意境和意的理解融化为自己的认识和见解。他并没有求新求异以博得视线，而是在已有的传统成果里寻求共性的审美规律，并把这种理性的审美规律纳入对山水画的总体认识。而这里我想说的是，董雷研习山水的这些理性思维并没有遮掩他笔性、笔意中爽直的冲动和清脆活泼的审美直觉，这种直觉是年轻异样的，这种年轻异样的审美感受打破了惯常我们对老相审美意味的疲惫，呼唤着观者在寻找更新奇的审美视角，并有助于提醒我们中国审美的起点是什么。当我们越来越注意作画的方法、方式如何老到的时候，这种年轻的笔触和用线的感觉却在提示着画者为什么而画，画者的情感是可以坦荡的表达而出的，而这种情感的抒发才是艺术发展的源动力。