“凝固的音乐”刘建水墨建筑画展

董小明  发表时间:2017-04-10

       都市化的历史进程不仅从根本上改变了当代中国人的生存状态和价值观念,也使传统水墨画面临前所未有的挑战和变革机遇。上世纪九十年代之初,中国经济社会的发展轨迹和中国画革新的前进轨迹,在中国南方改革开放的先行城市相重合,激发了一道点燃艺术革新的电光石火。敏感于时代的深圳画家以其特有的文化意识,率先提出和实践了“城市山水画”这一中国画革新的课题。当时举办的首届城市山水画创作和研讨活动,有全国三十余位著名山水画家和理论家参加,产生了第一批实验性的作品。之后,历届深圳水墨双年展持续以“水墨与都市”、“都市水墨”为题,深入和拓展了这项艺术实践。这一课题在全国画界乃至众多海外艺术家中产生了反响,拥有极为广泛的艺术实践群体,至2006年五届双年展期间举办的“全国城市山水画展”,已有二千多件作品参选。二十年来,“城市山水画”和“都市水墨”冲击着传统山水画中长期远离现实的消极状态,为水墨画发展开辟了全新的创作母题,创造着表现现代都市的新的水墨语言,也成就了一批锐意创新的画家和开画坛风气之先的精品力作。

  蜚声当今画坛的艺术家刘建,正是一位都市水墨艺术进程中的健行者。刘建以城市和建筑景观入水墨画始于上世纪九十年代,当时这一选择足以显露画家在艺术方向上审时度势之远见卓识;二十年来,他不离不弃,孜孜以求,“咬定青山不放松”,坚持在都市水墨创作的道路上不畏劳苦地求索登攀,体现了画家对艺术的执著和真诚。刘建的创作融版画、西洋风景绘画和中国山水画诸元素于一炉,打造出独具一格的现代水墨。他以传统的中国绘画材料工具作画,而在图式和表现手法上多有创造出新,技巧上精益求精,形成了不与人同的绘画语言和自己的风格面貌。刘建的画风严谨有矩,一丝不苟,淡定中闪烁着画家的智慧和才华。近年其画风日臻成熟,技艺愈加精湛,作画更增添了几分洒脱,偌大的都市景观尽收笔底而屡成佳构,每每令观者击节。刘建以其创作的骄人成果,而成为都市水墨领域一位具有代表性的画家。我读刘建的画,以为是画家情感和理智的结晶,予人审美的愉悦,也启发人们的思考,这正是刘建作品的魅力所在。

  刘建的新作在深圳画院展出,具有特别的意义。他的精湛的作品和对都市水墨的不倦追求,在这个中国水墨艺术革新的实验场,在惺惺相惜的同道和热情的观众心中,定将激起波澜和赢得尊重。

  祝“刘建水墨建筑画展”成功。

2014.05


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