“薛公十一鹤，皆写青田真”

——探析唐代画鹤名家薛稷

周扬

花鸟画在中国绘画史上历史悠久，有畜兽、草虫、花卉、翎毛等分类。以“鹤”为题材的花鸟画在唐代十分盛行，而画“鹤”名家薛稷正是这一时期的代表。可惜薛稷的画作现已不存，我们只能从唐代墓室壁画中看到薛稷独创的“云鹤六扇屏风”图样。李太白、杜子美均对薛稷所作“鹤”样赞以美诗。这说明薛稷所画之“鹤”成为当时的典范且影响极大。虽然薛稷画作现已不存。但在对中国古代花鸟画艺术上的探究中，我们不能忽略薛稷其人其画，是人们在关注古代花鸟画的同时也关注淡出人们视线的“鹤”题材绘画。

一、唐代花鸟画“鹤”题材繁荣的原因

在中国道教神话中，鹤是人们成仙升天的运载神鸟，又因“鹤寿千岁”的传说，鹤成为中国人心目中的祥瑞之鸟。唐代贵族都希望在死后能够成仙，宾天控鹤。鹤出现在墓室壁画中的代表有富平节愍太子李重俊幕、杨玄略幕等，这说明了当时“鹤”题材的盛行。武则天特别信奉王子乔驾鹤升仙的故事，并希望自己能像王子乔一样驾鹤抵达玉都仙境，便随后专设“控鹤府”。唐代养鹤之风十分盛行，如周昉的《簪花仕女图》反映了当时宫中养鹤的情况。天宝以后，各地区开始流行屏风六鹤画，这反映了“鹤”题材绘画向平民阶层的普及。士绅文人的反复歌咏对“鹤”题材绘画的盛行起到了促进作用，使“鹤”文化渗入人们的生活和意识形态。

二、薛稷其人与绘画特征

薛稷，子嗣通，蒲州分阴人，今山西万荣西南。薛稷在景云元年封晋国公，人称“薛少保”。薛稷是历史上一位兼工诗书画且有一定影响力的全才式人物，尤以画鹤知名，曾为控鹤监的成员，并形成了自己的画鹤风格，古书记载的屏风六扇鹤样便由薛稷所创，并成为范本。《历代名画记》卷九记载：“（薛稷）多才藻，工书画……尤善花鸟、人物、杂画。画鹤知名，屏风六扇鹤样，自稷始也。”这对薛稷所画的鹤进行了充分的肯定。之后宋《宣和画谱》（卷十五）也对薛稷的话加以赞扬：“稷……善花鸟人物杂画，而尤长于鹤。故言鹤必称稷，以是得名……故稷之于此颇极其妙，宜得名于古今焉。”薛稷的鹤画具有较高的审美价值，大诗人李白、杜甫均作诗赞其所画之鹤精美。例如，杜甫为之所作的《通泉县署屋壁后薛少保画鹤》一诗生动的描绘了薛稷笔下的鹤：“薛公十一鹤，皆写青田真。画色久欲尽，苍然犹出尘。低昂各有意，磊落如长人。佳此志气远，岂惟粉墨新。万里不以力，群游森会神。威迟白凤态，非是仓庚邻。高堂未倾覆，常得慰嘉宾。暴露墙壁外，终磋风雨频。赤霄有真骨，耻饮洿池津。冥冥任所往，脱略谁能驯。”薛稷作品有《啄苔鹤图》《顾步鹤图》等，但现已没有存世之作。很多古籍描述过薛稷作鹤有“顾步”“啄食”“舞风”“理毛”“警露”等不同的姿态，包括现已出土的墓室壁画都体现了薛稷的作画风格。薛稷之所以能取得如此大的艺术成就，是因为他面向自然，注重写生，同时将个人感情融入其作品，抒发着其情怀。

三、薛稷的艺术成就及对后世的影响

薛稷创作“鹤”画成就很高，影响十分深远。唐睿宗时，薛稷入朝为相，这在很大程度上是为了褒奖他对当时美术事业的巨大贡献。我们从他的墓室鹤画当中能了解到当时的社会风气、宗教信仰等重要的历史信息，这对我们研究那段历史过程有重要意义。《历史名画记》记载：“屏风六扇鹤样，自稷始也。”“样”，即为范本，薛稷能够开创“样”，说明了他在中国画史上的重要地位。之后，“六鹤图”便成为一种定格。五代时黃荃曾领圣旨绘六鹤于偏殿壁上，此殿遂被改称“六鹤殿”，直至1000余年以后，清代的宫廷当中还绘有六鹤屏风。这说明了薛稷其人其画对后世历朝历代的深远影响。

“鹤”画属于花鸟画当中的一个小门类，但是“鹤”画在当时的社会中起着重要的作用，它承载着人们修道成仙的梦想，具有重要的宗教意义。薛稷的“鹤”画更能表现那个时代的风貌特征，是那个时代此画种的楷模。他的作品风格具有鲜明的时代性，所以研究薛稷其人其画尤为重要。虽然薛稷的画作没有存世，但是我们不应让这位诗书画全才淡出我们的视线。从古籍资料中可以看出，薛稷在画作中表现了形与神的完美结合。同样，我们应当学习与发展这种创作方式，在创作过程中也要把生命与精神融入其中。

参考文献：

[1](唐)李延寿.北史：薛辩传(卷36).中华书局，1974.

[2](唐)杜甫.杜甫全集.高仁，标点.上海古籍出版社，1996.

[3]王伯敏.中国绘画通史.生活.读书.新知三联书店，2008.

[4](唐)张彦远.历代名画记.上海人民艺术出版社，1963.

                                                (作者单位：河南大学艺术学校)