“50后”艺术家的艺术跨界

尚辉

　　王艺出生于50年代末，身份多重，既是诗人、艺术家，也是文学家、摄影家。他从书法、中国画等传统文化开始其绘画历程，即使他后来做雕塑，其艺术理念、艺术修养的核心也还是书法以及传统中国人物画。

　　王艺的书法带有他们这个时代人的气息，既来源于传统，又与传统相区别。在80年代到90年代之间，书法兴起了晋唐小楷加上碑刻，开始向民间书法、非文人主流的书法学习。在我看来，王艺的书法就带着90年代书法的一些新潮流和风气，并以此形成了自身的书法特点。

　　而我们在王艺的中国画作品里面可以看到，他的人物绘画里体现了一种对笔墨加造型的新传统反驳，人物画虽然有传统，但表达的情感、精神意趣仍然是近一代人关于城市文化消费，关于生活的一种讥讽，表现出一种幽默感、诙谐感，体现出他这代人从正统里走向非正统的一种观念。这是他从书法到人物绘画都贯穿着的一种精神。

　　王艺雕塑里面塑造女性头发的那种肌理感和皮肤的细腻光洁可以让我们看到其书法精致以及其对书法笔法的理解。他对人体一种比较古典的描绘，同时又把它夸张化，而且这种夸张带有艳俗艺术的一些特点，可以看出他总是处在一种既很严肃又反严肃，既很正统又不太正统，这里面就充满了一种戏谑的成分。

　　王艺2016研究展，为我们当代美术界提供了很好的研究个案，这个研究个案一方面体现了“50后”这一代人的经历，新中国70年代以来文化巨变和社会巨变他在艺术上如何呈现。另一方面，就他个体而言，王艺想在展厅里实现传统艺术到当代艺术的一种跨越，像王广义，他们都是“50后”的人，在他们身上体现的，我们称之为的当代性，可能比“80后”“90后”的当代性还要强，他们还是有很强的一种责任意识，或者是英雄主义的情节，可能今天他们没有，但实际上是隐藏在内心深处，只不过换了一种面目来呈现。