【日】黑川雅之 著

匡匡 译

上架时间：2018年4月

【内容简介】

“如果说有死的设计，那么就是留有余韵的设计。”《设计与死》是黑川雅之的设计思考随笔集，全书以“死亡”作为领悟设计的入口，探求设计之终极。黑川先生在《设计与死》中结合自己的多年设计经历，讲述了工业设计、造型设计和设计美学，以及对生命、生活的体察见解，意在以聆听美的语言法，给有志于创意与设计的人们以感动和启发。

【作者介绍】

日本建筑和工业设计新时代的代表性人物。其设计作品包括灯具、家居及工业产品，蕴含东西方审美理念，杂糅高贵、欲望和死亡，以及深邃的禅味。最喜欢三宅一生的衣服，最自豪的是“一直在认真生活”，毕生追求的是“发现、融合和贯通各领域的美”。

【编辑推荐】

★对日本设计深入、全面、富有个性的设计思考文集：日本设计的精髓不止于平面，小到文具、桌椅，大到庭院、民居，物体与空间才与人的生活息息相关。

★黑川雅之的设计思想深刻影响了隈研吾、原研哉、深泽直人等著名设计师，是日本建筑和工业设计新时代的代表性人物，被世人赞誉为“东方达•芬奇”。黑川雅之的设计作品蕴含了东西方审美，杂糅高贵、欲望和死亡，以及深邃的禅味，令人再三回味。

★溯源日本设计的本质，日本设计背后有什么底蕴在支撑？与中国文化有什么暗藏渊源？《设计与死》由表及里，将这些问题娓娓道来。

【名人推荐】

这部关于产品制作的哲学著作，是奉献给所有那些在“深不见底的不安感”和“源源不断的生命力”的夹缝中生存，并有志于进行创造的设计师们。读着这本书，字里行间渗透着作者黒川雅之的生死感悟。一定要抓紧时间！在有生之年，读懂这本书，悟透这本书！想到死亡，更加珍惜生命。黑川先生这种纯洁的创作意愿，带给我们勇气，鼓舞我们前行。

——小山薫堂 ，《入殓师》编剧、熊本熊形象创造者

不懂DESIGN 的设计师，也做不了design

2006.11.23

所谓设计，它的范畴如何界定？在我看来，似乎可以将其划分为两大类别。一般而言，一类是用物品这种形式，将形形色色的欲求加以凝聚和统合，即为设计；另一个重要类别，则是创造出使物品设计得以成立的条件。

前者我用英文小写的“design” 来表示， 后者则用大写的“DESIGN”表示。

通常，设计师们都在从事design——在产品制造的过程中，将人、组织、时代与文化中过剩的欲望整合到某一形态之中。可以暂且假设，产品使用者的欲求是设计的最终决定力量。即便是这样来看，这也依然是个复杂的过程。便于使用却不利于回收的材料，即使拿来制造产品，最终也会给使用者的生活带来损失与不便，因此，问题并不简单。不仅仅是使用者，销售者、制造者也都有各自的欲求，如果满足不了，就无法创造出产品。要把如此之多的人与组织的欲求，整合成某个统一的形态，从这个角度来看，设计绝非仅仅拿出个简单美丽的样式便能宣告完成的。

不过复杂归复杂，在这件事上，也有灵光乍现、单纯凭直觉便找到最佳方案的情况，因为所谓欲望的聚合，换句话说就是“美如何形成”的问题。当各种各样的力量轰然汇聚一处的瞬间，也正是直觉催生出结论的瞬间。这种妙不可言的滋味，若非从事设计的人，恐怕很难领略。我想，这大概就像传奇棒球明星铃木一郎a 一举击中了投手的刁钻“魔球”，或者理论物理学家发现了某个公式时，那种痛快的感觉吧。

即使做到了这一步，也还称不上是满意的设计。哦，倒不如说仅仅做到这种程度的话，大多数情况下，根本无法产生真正的设计。此时，就该轮到DESIGN 登场了。

DESIGN，可以说是对条件的创造与把控。不设法整饬社会环境，开创让企业避免做出错误决策的良性生态，发起改变社会意识的公关宣传活动，就很难会有真正的design。想要做出好的design，单凭设计师的能力是绝对办不到的。

设计，与其说是“创造”，不如说是“应运而生”，需要作为“接纳者”的社会方面给予力量辅助。既有能力影响和改善社会环境，又有能力从事具体design 的设计师，才能拿出优秀的作品。

换言之，DESIGN 为了design 而存在。可以说，不懂DESIGN 的设计师，也做不了design。