提到纽约，人们会想到自由女神；提到巴黎，人们会想到埃菲尔铁塔；提到鱼尾狮雕塑，人们会想到新加坡；提到“尿尿小童”雕塑，人们会想到布鲁塞尔……偶然或必然，一些公共艺术作品和其所在地的命运紧紧联系在一起。随着时间的推移，这串名单还在不断地增加。但与前面提到的相对传统的艺术形式相比，新的“地标”更多了一份现代派的意味。

云门，安尼施·卡普尔

美国 芝加哥千禧公园

《云门》外部景观

《云门》内部景观

《云门》（Cloud Gate）是芝加哥千禧公园内的一件雕塑作品，因其精湛的工艺、颇具现代性的造型和理念成为芝加哥城市里的一道亮丽的风景。

《云门》模拟了液态水银的造型和质感。它的外壳可以映射芝加哥的城市轮廓：菲-斯通大楼（Smurfit-stone Building）、保德信广场与怡安中心（Prudential Plaza & Aon Center）和滚石饭店（One Prudential Plaza）都被囊入其中，形成扭曲的映像。塑像的底部是一个反射重叠映像的凹状空间，形状有点像甜甜圈，当人们进入到空间底部时，其形象也会随着雕塑的弧度发生变化。

因为外形和豆子类似，在2004年作品刚刚完工时，媒体普遍用“豆荚”来称呼这件现代派雕塑。但作者安尼施·卡普尔（Anish kapoor）认为这个外号“非常愚蠢”。几个月后，作品被正式命名为“云门”——当人们走近“这扇门”，便如同踩在云上，和广阔的天空相连接。

勺与樱桃，克雷·欧登博格和古珍·凡·布鲁格

美国 明尼阿波利斯雕塑公园

《勺与樱桃》后视图

《勺与樱桃》的樱桃梗可以喷水

明尼阿波利斯雕塑公园位于美国明尼苏达州明尼阿波利斯，是全美国最大的雕塑公园。园中核心和最受欢迎的作品就是克雷·欧登博格（Claes Oldenburg）和古珍·凡·布鲁格（Coosje van Bruggen）这对夫妻档设计的作品《勺与樱桃》雕塑喷泉（Spoon bridge and Cherry）。此件作品由雕塑公园对面的沃克艺术中心委托创作。

《勺与樱桃》长16米，由一个重2631公斤的勺子和一颗重544公斤的樱桃组成，造型颇为波普，延续了欧登博格用日常生活用品创作作品的逻辑。尽管是如此的“庞然大物”，雕塑却非常轻盈地“漂浮”在公园草地中央的水面上，鲜嫩的樱桃似乎要沿着勺子的弧度向下滑落。除了有观赏作用，樱桃还能向外喷水。

《勺与樱桃》创作于1988年。如今，它已经成为明尼阿波利斯市的象征。

北方天使，安东尼·格姆雷

英国 纽卡斯尔

《北方天使》近景

《北方天使》远景

《北方天使》（The Angle of North）是英格兰境内最大的雕塑公共艺术品，是北英格兰的著名地标，每年有将近150,000旅游者慕名前来参观。

《北方天使》由英国雕塑家安东尼·格姆雷（Antony Gormley）耗时4年完成，竣工于1998年。“天使”的身高为54米，羽翼展开各有50米，重约200吨，坐落在盖茨黑德镇（Gateshead）最高的山坡上。从创作理念上来说，“天使”由锈蚀的钢铁制成，是当地重工业由繁盛走向衰败的反映。自19世纪工业革命开始之后，纽卡斯尔（Newcastle）经济的高速发展一直依靠煤矿业和造船业。然而到了20世纪，在环境恶化和政策改变的双重压力下，纽卡斯尔的重工业逐渐没落。“北方天使”的建造，既是对这段历史的铭记，也是对这片土地的美好祝愿。

值得一提的是，由于《北方天使》的建造吸引了众多游客，这个区域逐渐转型为一个文化艺术小镇。著名的经典还包括波罗的海美术馆（Baltic）与圣盖茨黑德音乐厅（The Sage Gateshead）。

自由之路，塔达斯·古托斯卡斯

立陶宛 维尔纽斯

《自由之路》

《自由之路》为庆祝立陶宛复国20周年所作，是追求独立、自由和团结之精神的纪念雕塑。

整件作品共有60米长，由20000块砖组成。和其他纪念碑式的雕塑不同，这件像墙一样的雕塑作品是为了向活着的英雄们致敬——那些为了国家的独立坚持不懈奋斗了20多年的人民。作品采用了集体创作的方式，每个人都可以参与到项目中，选择一块中意的砖块，放到合适的位置。砖的颜色为立陶宛国旗的颜色，而选择砖块的人的名字也会被印在上面。

项目的创意来自雕塑家塔达斯·古托斯卡斯（Tadas Gutauskas），作品的建造过程得到了建筑师绍柳斯·帕莫尼基斯（Saulius Pamerneckis）的协助。作品完成于2010年。

如何与天使相遇，卡巴科夫夫妇

荷兰 阿姆斯特丹

《如何与天使相遇》

《如何与天使相遇》局部

如果你在阿姆斯特丹生活，那一定会知道治疗精神病人的门特姆诊所（the Mentrum Clinic）。诊所的外墙上是一件装置作品，一个人在沿着云梯朝天空行进，双臂张开，仿佛在拥抱整个城市，也拥抱着未来。但是，他再往前一步，可能就面临着坠落的危险……

这件作品的名称为《如何与天使相遇》（How to meet an angel）。在笔者看来，这有两层含义。第一层含义当然指的是精神病患者不合实际的“幻想”，他们的思维异于常人，且常常将自己置入危险的境地；而另外的一层含义，则是对他们的美好祝愿。“疯狂”的目的，不过是想要拥抱明天，想要被天使拯救。虽然这件作品不能算是阿姆斯特丹的地标，但作为精神病院的标识，可以说是非常符合要求了。

作品完成于2003年，作者为卡巴科夫夫妇（Ilya and Emilia Kabakov）。二人都是俄罗斯裔的美国艺术家，其作品常常和环境紧密相连。

  此文章为原创，任何个人或机构在未经过同意的情况下不得擅自转载或引用用于商业用途。如有用于商业用途的目的，请提前联系我同意后方可操作。联系邮箱：vip@zgmsbweb.com