东京时间10月8日，“第二届中日现代版画交流展 2017 TOKYO”（中心展）在日本东京上野公园内的东京都美术馆拉开帷幕。本次展览是2017年度“中国·日本版画交流展”的一项主要活动。展览由中国国家画院版画院与日本版画协会主办，并得到了中国国家艺术基金的资助，展出了50位中国当代具有影响力的版画家的作品，同时，本次展览与日本版画协会主办的第 85 届纪念版画展同期举办，因此大家能够同时观赏到中日两国具有代表性的版画作品，展览的交流意义非凡。

开幕式现场

此次活动得到中日双方的高度重视，开幕式现场，由中国国家画院版画院执行院长广军、上海美术家协会版画艺委会主任卢治平、中国国家画院版画院副院长姜陆、代大权，中国国家画院创作研究部副主任、版画院院长助理杨越，中央美术学院研究生院常务副院长、中国国家画院版画院秘书长陈琦，中国国家画院版画院研究员张远帆、王僖山、罗贵荣、李东霞、陈龙，国家艺术基金赵北辰组成的中国国家画院代表团和东京中国文化中心主任石永菁，日本版画协会理事长矶见辉夫，协会总务清水美三子，第二届中日版画交流展日方实行委员长八木渚，前协会理事长中林忠良，日本《版画艺术》杂志总编松山龙雄，东京町田国际版画美术馆馆长村田哲朗，日本版画家小林敬生、小作青史、有地好登、河内成幸、柳泽纪子、星野美智子、岩切裕子、佐竹邦子、石桥佑一郎、牧野浩纪、园山晴巳、冈田育美、结城泰介、泷本友里子、中村花绘等百余人共同见证了这一时刻。

开幕式现场

第二届中日版画交流展日方实行委员长八木渚汇报了交流项目的缘起和进展历程，以及这次的实施情况，对中国艺术家表示欢迎，特别感谢国家艺术基金的全力支持。

第二届中日版画交流展日方实行委员长八木渚致辞

张远帆向大家介绍此次来到日本的中国版画家

中国国家画院版画院执行院长广军致辞

广军先谈到他在画展前言中所提到的确立版画创作与服务的世界性观念版画的现代意识，中国版画家经久不忘和一直努力坚守着“版画为大众”信念，几年前受小林敬生先生的启发，今日的版画家应该想到和做到为全世界的人们创作，“为人类服务”。因此，中日两国版画家之间的艺术交流很有必要，可以伸展到不同的层面和深度。他还谈到工匠精神在艺术发展中的重要作用，他说：“中国和日本都曾经有很多具有工匠精神的版画‘大匠’，日本版画家在现代的艺术作为，是值得我们研究和借鉴的。今次，我们又相聚到日本，我相信，通过展示作品和画家之间的交流，彼此都会有收获，这是我们的长远的版画交流计划的目的。

日本版画协会理事长矶见辉夫向中国国家画院、中国国家画院版画院以及国家艺术基金赠送他的版画作品

中国文化中心主任石永菁为在中日邦交正常化45周年之际举办此次展览感到非常高兴，她说：“中国作为世界上最早发明印刷术的国家，也是最早使用木版画的国家，对世界版画历史的发展做出过有益的贡献。中日两国版画的交流有着千年以上的悠久历史。中日版画家通过展览和交流，增进了对两国现代版画发展和状态的了解及艺术教育领域的信息。中国文化中心作为中国政府设立在日本的文化机构，将积极致力于与两国间的文化交流，也很高兴为两国艺术家交流和作品展示提供平台，共同促进中日艺术领域的合作。”

中国文化中心主任石永菁在开幕式上致辞

中国国家画院版画家代表团

据此次活动的推动者和执行人张远帆介绍，此次“中国·日本版画交流展”是由中国国家画院版画院与日本版画协会合作打造的交流项目，采用逐年互换主场的对等方式推进。按照协议，去年在深圳举办了第一届交流展，并在杭州和上海分别举行了外围性质的主题交流展、演示讲座等专业交流活动。今年，双方将以日方为主场，开展相应的、包括中心展和外围的展示、讲座等在内的交流活动。就展览的设计思路，他介绍道：“参展的50位中国版画家是目前活跃在创作前沿的，涵盖了老中青三代艺术家，他们在国内已经很有知名度，并且在国外也开始具有一定的影响力，他们的作品比较能够代表中国现代版画的创作。”

展览地点——东京都美术馆

只就版画而言，中国和日本来往关系之密切，由来已久。现代版画家们的交流更加注重沟通和对话。在开幕式当日的上午，中日双方的版画家们在展厅中，就各自的创作情况做现场的解说并展开讨论，听取各方的意见和评价。这种交互式的交流探讨形式，对于中国艺术家来说，是非常具有新鲜感的。现场也吸引了很多日本观众和版画家聆听中国版画家的讲解，从他们认真的表情和融洽的现场氛围，我们可以体味到版画这一有着悠久历史的艺术传统与当今艺术家们的思想交织，而中国艺术在与他国进行文化交流时更传递出的海纳百川的胸怀和视野。无疑，这与中国艺术所具有的世界性、中国风格所具有的文化魅力紧密相连。

中国版画家分享创作理念

日本版画协会理事长矶见辉夫是此次活动的发起人之一，2014年他在中国参加上海国际版画展时，对中国的版画作品和新的版画创作感到很惊讶。中国的版画发展速度出乎他们的意料，而如今中国国势强盛，在艺术作品中可以看到这种活力和积极的因素，这对日本版画家来说是一个刺激，这让他主动提出并推动这个活动。他说：“众所周知，中日两国的版画历史一直以来都紧密的联系在一起。日本版画的起源正是从在中国诞生的造纸术以及用其进行版画制作的技术东渡到日本后才开始的。之后，在两国悠久的历史发展进程中，不断进行演变并持续至今，形成了我们所从事的现代版画。这次他看到中国的作品非常丰富多彩，各种表现手法和版画技法非常成熟，这种多元性让他感到非常吃惊。中国和日本应该是世界上拥有版画家数量最多的国家，这两个国家应该想办法多交流，这是非常重要的事情。”

交流现场 

日本版画家在交流中提问与发言

作为一衣带水的邻国，日本对中国近代版画的发展也有很大的影响。中国国家画院创研部副主任、版画院院长助理杨越谈起鲁迅在上世纪30年代所倡导的中国新兴木刻版画运动，并由此谈及此次展览所具有的深远意义：“鲁迅当年最早在上海引导了中国新兴木刻版画运动，其中所办的学习班及展览交流，所邀请的多是日本的版画家、教育家。比如在上海的内山书店所举办的中国第一届版画学习班，请的便是来自日本的老师。可见，日本的版画对中国近代版画的发展起到了非常大的影响。近几年随着中国版画的迅速发展，中日版画的交流更加密切，这种交流给彼此都带来了新的契机，而且这种对话越来越平等，对双方都是一种相互促进。

交流现场

到上个世纪的80年代，中国版画家还由日本版画家的作品中感知版画的“现代性”，从日本书刊里了解世界版画动态以及新材料、新技法。三十多年走过，中国、日本版画家之间的交往在不同的时间、不同的地域、不同的场合愉快地进行着。中国国家画院版画院副院长代大权说道：“中国和日本不光是一衣带水，他还有一种精神上和文化上的互相渗透。这种影响对两个国家的文化发展都起到了积极的作用。日本版画虽然是从中国来，但明治维新后又借鉴了很多欧洲的表现语言。而中国的版画同期也都在发展，我们在学习中我们学到了很多新的表现语言，并由此带来一种对精神主旨更深刻的理解和关注。两国之间就是在这种不断比较中来发展自己，提升自己，这是两国版画之间交流最终追求的目的。”这次两国艺术家同时展示，也给这种对话带来新的感受。中国国家画院版画院副院长姜陆认为，两国艺术家的作品摆在一起，可以更清晰地看出中国当代版画和日本当代版画异同。“中国版画这些年变化非常大，个性化很强烈，我们的版画家非常注重表现对生活的直接感受，所以写实作品相对较多。日本的版画也很注重技法，但是对生活的感受和我们有明显的不同，他们更注重个人内心的精神性。从艺术的形式的表达来说，版画是一种非常国际化的艺术语言，我们在一起交流时能产生更多共鸣。”

交流现场

对于很多日本艺术家来说，中国对传统水印木刻的继承、创新及表现出的巨大活力让他们很受感动，日本版画家柳泽纪子就是其中一位。她很惊叹于中国有这么多年轻的版画家在使用这门古老的手艺，并使其表现出强烈的现代感和丰富的内心世界。中国国家画院研究员陈琦就一直致力于水印木刻的再推广。他说：“我从事版画创作有30年了，最早学版画其实是深受德国表现主义木刻的影响。20世纪80年代晚期，我开始意识到，中国的艺术家必须有自己的艺术形式，要做自己的艺术。我开始向中国传统的水印版画学习，这种木刻体现的是中国人的一种思想、审美和世界观的表达。我想每个民族都应该有它自己的方式来做自己的艺术，对我来讲，现在所面临的是如何能让中国的水印木刻，更多地为大家所知。通过国际的交流推广和宣传，也可以让中国的水印木刻走向世界。”

日本版画家柳泽纪子在参观展览

在交流环节中，日本艺术家非常好奇，从80年代至今，中国版画发生了巨大的变化，是什么原因导致这种变化的？张远帆从三个方面回答了这个问题：“一是当时中国结束了政治统治艺术的时代，改革开放以后，各行各业都开始追求自己行业的规律，大家通过自身的规律发展自己的事业，中国有了这样一个社会氛围；二是因为我们有更多的机会能看到海外包括日本的艺术作品，我们得到了很多信息开始纠正我们之前，对艺术的那种比较单一的认识；三是因为中国政府从之前的限制到支持发展，再到现在的大力支持，这是一个非常巨大的背景，给很多艺术家非常多的帮助，这次展览就得到了国家艺术基金大力支持，使得展览可以顺利进行。”

国家艺术基金代表赵北辰发言

此次国家艺术基金代表赵北辰也一起同行，他说：“国内有很多优秀的艺术家和优秀的艺术团体，国家艺术基金一直在关注这些优秀的艺术团体并提供资助，非常高兴能够来到日本进行艺术文化的交流，希望通过这次展览能够让大家欣赏到来自中国的优秀的版画作品。”

展览现场

第二届中日版画交流展日方实行委员长八木渚告诉记者，此次展览每天的参观量可以达到700人，这种交流不仅仅是一种单纯的美术交流，更多的是人与人的交流和文化上的交流。日本的艺术家和观众也通过展览，从艺术的层面来了解当下发展中的中国。上海美术家协会版画艺委会主任卢治平认为，版画不是一个孤立的东西，应该把它放到一个大的文化背景和社会背景之间去看，能得到很多心理上和文化内涵上的启示。中国有很多画家的眼界都是很开阔的，他们不只从版画的层面吸收营养，还从其他艺术门类中间吸收，从社会更广阔的视角去观察、体验和思考。应该看到版画是中国整个大文化上的一环，是整个思想文化的一种符号，这种符号应该是开放的，并有一种包容的态度。对于之后发展，矶见辉夫说道：“快速的热恋对于双方来说不一定是好事情，不如放长眼光，慢慢积累培养交流的基础比较好。以后我们的交流不一定只限于作品和作家之间的交流，比如在各自国民的实际生活当中，哪些版画能够在生活中得到实用，这样一种更深入的调查成果和现状等，来丰富我们的交流范围。”

据悉，展览将持续至10月22日，之后几天还将在滨松和京都举行展览、讲座等系列交流活动。

展览现场

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