上世纪60年代，年轻的大卫·霍克尼怀着对阳光和沙滩的美好憧憬，用画笔把洛杉矶中产阶级幸福的生活介绍到了全世界。洛杉矶优美的现代主义建筑让这位闻名遐迩的画家感到目眩神迷，而后院的游泳池和装有洒水装置的草坪，给了这位在英国长大的艺术家耳目一新的感觉。霍克尼对洛杉矶典型的中产生活的塑造，向世界展现了这座城市美好的一面，然而他所描绘的，还并不是一个完整的画面。

拉米罗·戈麦斯（Ramiro Gomez），一位出生于洛杉矶的年轻画家，通过对霍克尼的模仿和创新——或者说“盗版”更为确切，让这一画面更加完整和迷人。在2014年，戈麦斯“盗版”了霍克尼著名的作品《更大的水花》（A Bigger Splash）。在霍克尼的原作之中，一个泳池边的跳板之下，跳水者溅起了大片水花。而戈麦斯的版本，则命名为《无水花》（No Splash），画面中，泳池的水面变得平静，而池边多了两个黑人清洁工在清扫泳池和房子前的地面。此外，戈麦斯用了同样的手法，把霍克尼画中的收藏家变成了园丁，把贝弗利山庄的主妇变成了管家。很明显，戈麦斯把对洛杉矶美好生活的赞颂，转变为了对默默在背后劳动的人们的致敬。

大卫·霍克尼的《更大的水花》和拉米罗·戈麦斯《无名花》

“常常有人问我，这样做是为了填补霍克尼忽略的空白，还是艺术史本身所忽略的东西，”戈麦斯说，“其实两者都有。霍克尼作品存在着局限性，而这种创作是对他绘画的扩大和提高，也是艺术史常见的叙事方式。”事实上，戈麦斯说的不错，在他的前辈，洛杉矶艺术家克里·詹姆斯·马歇尔（Kerry James Marshall），或者是墨西哥裔的艺术家团体“洛杉矶四人组”（Los Four）身上，都可以看到这种叙事方式。

拉米罗·戈麦斯

戈麦斯作品中对于劳动者的尊敬，并不是无来由的。他的父母——曾经的墨西哥非法移民，在洛杉矶曾做过看门人和卡车司机。戈麦斯自己在20岁出头的年纪，也曾经在好莱坞西部做过保姆。他对这些繁华背后的维护者们非常熟悉。霍克尼画中的场景，是一尘不染的玻璃门、清洁的泳池和精心修剪的草坪，但这些都建立在很多人的辛勤劳动之上：每天早晨，以白人为主的业主们驱车离开家园，而这时大批以拉美裔为主的佣人进入房间打扫。

拉米罗·戈麦斯对委拉斯贵支作品《宫娥》的演绎

戈麦斯注意到了霍克尼画作中对这些人的无视，并决定自己把他们添加到画中。在做保姆之前，戈麦斯曾经在加州艺术学院学习了一年。而资助他读书的祖母去世后，他才不得不中断了艺术专业的学习。戈麦斯虽然称不上一位十分专业的画家，但他对绘画和生活的热爱，是毋庸置疑的。“他的绘画技法，目的性很强：松散、随性，虽然算不得精湛，但足以满足他对艺术的想象和呈现。”洛杉矶市艺术博物馆（LACMA）的策展人皮拉尔·汤普金斯·里瓦斯（Pilar Tompkins Rivas）如此评价戈麦斯的绘画。而里瓦斯也正是他在盖蒂基金会个展“如此不同·如此迷人”（So Different, So Appealing）的策展人。“这是拉丁美洲艺术在美国，尤其是在洛杉矶的一次集中的曝光和宣传。”里瓦斯补充说道。

大卫·霍克尼的《美国收藏家》和拉米罗·戈麦斯的致敬作品

和大卫·霍克尼一样，戈麦斯也一直用丙烯颜料作画，这位艺术家用拉丁美洲的方式回应了意大利贫穷艺术：“去理解最平凡的材料，然后让它们实现自己的价值。”在开始“盗版”霍克尼的绘画之前，戈麦斯常常利用各种街头上找到的材料，如电视机包装纸箱、废旧木板创作。为了实现艺术家自己的艺术愿景，他用包装纸箱切割出真人大小的男仆、保姆或者园丁形象，并放置在富人区的草坪之上。虽然这批作品大多数都遭到了丢弃和损坏，但由大卫·菲尔德曼（David Feldman）拍摄的大幅相片，仍然记录了这一段创作历史，并曾经在好莱坞的查理·詹姆斯画廊（Charlie James）展出。

2013年，在大卫·霍克尼的工作室，戈麦斯拜见了他。此次会见之后，戈麦斯很快地赠予了这位艺术老前辈一幅“盗版”的作品：霍克尼于1980年创作的《穆赫兰道》（Mulholland Drive）之上，加上了个坐在皮卡车上的工人。这幅作品很快受到了公众的欢迎和喜爱，并被洛杉矶市艺术博物馆印制成了明信片，在其纪念品商店销售。他的作品《无水花》，同样被圣地亚哥当代艺术博物馆（MCA San Diego）永久收藏。此外，戈麦斯“盗版”霍克尼的作品，还被许多富有的藏家收藏。即便受到了如此的欢迎，戈麦斯近期仍然决定停止“霍克尼系列”的创作。对他来说，讨好市场和藏家的事情，是永远不会做的。

在今年5月的惠特尼双年展上，戈麦斯同另一位墨西哥裔艺术家拉法·埃斯帕扎（Rafa Esparza）合作了装置作品。这一次，他并没有展出提前完成的油画作品，而是在博物馆内待了三天时间，用包装纸板现场完成了数幅真人大小的保安和清洁工肖像。

“展览效果令我惊讶不已！”戈麦斯说道，“一个保安看到了我的画说：‘嘿，那不是我吗？’他提出要拍一张照片。我毫不犹豫地帮他拍下了照片。看着他惊喜的表情，我真正意识到了我所做的，其实并不平凡。”

这就是戈麦斯作品的精神力量，他用绘画让普通劳动者认识到了自己身份的价值，并以此为傲。