元明时期，江南吴地逐渐成为一个文化艺术繁荣之圣地。文人雅士多聚集于此，他们能诗文、擅书画、好收藏、精鉴赏、筑园圃、筵宾客……这种生活在当时被称为“吴趣”，吴地文人之间这种风格趣尚一时成为艺坛主流。文徵明活跃于明代中后期，是继沈周之后吴地艺坛的领袖，以文徵明为中心，其师友、弟子、文氏一门数代在书画界的影响巨大而深远。论时间之久，不仅在嘉靖、万历时期占有主流地位，即使其后的数百年中有松江画派“四王”“四高僧”扬州画派等多种画派与艺坛高手先后掘起，但以文征明书画为标准模式的吴派影响力始终衰而未落，时见余绪。论地域之远，则不仅自三吴地区波及全国，甚至江户初期被称为日本“唐样书法”第一人的北岛雪山，也是师从深得文徵明笔法的杭州人俞立德，所以其楷书、行书也是标准的文体。

无锡博物院藏书画中，文徵明本人作品以及文氏一门作品相当丰富。近日，由深圳博物馆和无锡博物院共同举办的“吴地雅事——无锡博物院藏文氏一门书画特展”在深圳博物馆历史民俗馆开展。此次展览以文徵明为核心，旁涉至其子侄、学生乃至朋友等群体，集中展示了无锡博物院藏文氏一门的精品书画32件(组)，展览分为“一门风雅传”“从游之士众”和“衡山在梁溪”三个单元，以实物图像的形式展示了明代中叶江南世族丰富多彩的生活。

文徵明晚年画像 香港近墨堂藏

整个展览其实再现了文徵明一门与其他文人之间的交游，这里的交游有两种：文人之间的交游互动，文人与藏家之间的相互往来。书画往来，是文人彼此间沟通和认可的一种重要方式：一个人以书画抒情遣怀，好朋友们都来品评一番；当家中收藏了一件珍品，请大家来玩味，有眼力地在后面写个跋，藏品又会增色一番。

文徵明 蕉石鸣琴图轴 纸本墨笔 84cm×27.2cm

杨季静是吴中的著名琴士，现今他的事迹已经不可考了，但可以知道的是他和祝允明、文徵明、唐伯虎等吴中名士很要好，此次展出的《蕉石鸣琴图轴》就是文徵明五十九岁时为他画的，该画作以墨笔绘芭蕉嶙石，一高士儒巾宽服，席地抚琴,观者睹其画而能闻其清音。作者题跋则占全图三分之二，以蝇头精楷录晋代嵇康《琴赋》二千余字。杨季静与吴中名士友善,故当时吴门诸家都曾为其作画，文徵明的侄子文伯仁也为其画有《杨季静小像》。

 明 陆治 后赤壁赋图卷1

 明 陆治 后赤壁赋图卷2

 明 陆治 后赤壁赋图卷3

文徵明在陈道复的《观物之生四季花卉图卷》题道：“道复游余门，遂擅出蓝之誉。观其所作四时杂花，种种皆有生意，所谓略约点染而意态自足，诚可爱也。”可见师傅对徒弟的赞誉颇深！陆治《后赤壁赋图卷》后，文彭长题《后赤壁赋》，也是体现他们频繁的往来、深厚的情谊的重要例证。

文徵明 行书赤壁赋册局部 纸本墨笔 33cm×19cm

在吴中士子中，以文徵明一门与无锡华氏家族的交游最为突出，华氏家族乃江南望族名门，其中，交往最密切者莫过于华云、华夏及华世祯。展览的第三单元便展出了部分文氏父子与华氏往来信札，如文氏与华氏互通的《三文与华氏信札册》，全册包括文徵明信札8通，其中，致华泮7通，致华云1通。文徵明致华泮的7通信札，书法风格颇为一致，而落款日期也是顺序安排，故推测书于同一时期，在第三通信札中，提及文徵明妻子将于出月初四举殡。文彭信札三通，其中一通致华世祯，两通致华夏。文嘉在信中提及其亲戚张颙甫，读书知道，善制纸匣，并向华夏推荐，可为明代艺人资料聊补一则。从这些数通往来信札时间间隔看，文与华素多交往，关系相当亲密，其内容也多是互相馈赠问候之语。这些墨迹，不仅是研究文征明艺术生涯发展的重要文献资料，并能在其中侧面了解其所处时代的社会和经济情况，也能看出，文能俨然为明代吴门艺坛领袖，其因出身名门而拥有的上层氏族的相互支持与推崇，无疑起到了至关重要的作用。

文徵明 绿荫草堂图轴 纸本墨笔  68.5cm×33.2cm

观众可以通过此展在感受书画艺术魅力的同时，亦能从中深入了解文氏一门的艺术发展历程及其深远的影响，体味到当时吴地文人间交游的乐趣。据悉，展览将展至10月22日。

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